1、所以回想起曾经在一起的日子，曾经执手相看的情形，怎能不让人动容呢？
2、但拜伦不在这冤家堆里。拜伦的率性，是宙斯在人间的一个倒影。木心对拜伦的心仪，其实是源自他对古希腊神话的心驰神往。遗憾的是，木心看不透自己，所以没能意识到自己的这种潜意识，从而没有意识到拜伦的精神渊源并非出自古希腊的怀疑主义，而是源自古希腊神话。以下是木心提及拜伦精神谱系的原话：(木心的诗赏析)。
3、音乐家、作家、画家轮流使用木心的生命力——饮用酒碗里的琼浆，前途在发光。
4、木心如此断言：“屈原、杜甫，那是伟大，可是与莎士比亚相映照，分量不够了”，不免张冠李戴，两者不具备可比性。因为莎士比亚虽然也写大量诗作，其戏剧也带有诗剧色彩，但其主要成就却在舞台上。倘若仅以诗作诗人而论，屈原、杜甫比之于莎士比亚，并不逊色。假如从总体的文学成就上说，莎士比亚当然是屈原、杜甫难以比肩的。但中国并非没有足以与莎翁并驾齐驱的文学家，区区曾经有言，一部《红楼梦》，相当于莎士比亚的全部戏剧。乃至诗歌部分，《红楼梦》中的诗词曲赋也足以与莎翁的所有诗作媲美。
5、《诗经》中的兴语往往兼有比义，《樛木》就是如此。兴者起也，先咏他物以引起所咏之词也(朱熹《诗集传》)。从这一解说看，乐只君子，福履绥之二句，乃是首章所咏之本体；南有樛木，葛藟累之二句，则是引起所咏之词的兴体。后二章每章只改动二字，大体意思与首章相近，运用的是国风常用的叠章形式。以反覆咏唱逐层推进，在回环往复中造成浓浓的感情。故从兴之引起的所咏之词看，这乃是一首为君子祝福的歌，当无可疑。
6、尽管木心所爱的，大都是虚无飘渺的佳人，或者说在文字世界里呈现出来的英雄或美人。木心喜欢的才子，要相貌堂堂。木心喜欢的才女，要有点巾帼气度。
7、借我碎片， 借我瞻前与顾后， 借我执拗如少年。
8、尔既不材，吾亦不材，胡为乎人间裴回?蟠木蟠木，
9、下面来简单分析一下这首诗，诗的全文是这个样子的：从前慢记得早先少年时/大家诚诚恳恳/说一句是一句/清早上火车站/长街黑暗无行人/卖豆浆的小店冒着热气/从前的日色变得慢/车，马，邮件都慢/一生只够爱一个人/从前的锁也好看/钥匙精美有样子/你锁了人家就懂了
10、他起句两个字，“渐老”，声音短促、急切，劈面而来。谁渐老？是树吗？题目是写树啊。不，是人。你看他第二句“渐如枯枝”，如果是树，这个明喻就不好解释了，不能用枯枝来比喻树吧。诗人是说，我渐老，渐渐地如枯枝了。省略的主语是诗人：“我”。诗人惜墨如金，不愿多写一个字。汉语可以没有主语，在古诗词里常见；英文就不行，因此英译就不免拖沓，所以讲汉语其实最适宜作诗。
11、木心提及勃朗宁的《花衣吹笛人》时，一句“我也是那个吹笛人”，令人唏嘘不已。可是，奇怪的是，木心谈到湖畔诗人，为何将柯勒律治及其诗歌一晃而过？柯氏在文学上深研莎士比亚，在哲学上潜心康德，其造诣绝非泛泛之辈。其诗歌成就更是不同凡响，不仅《古舟子咏》，柯氏未完成的长诗《克里斯特贝尔》中的第一部分，《忽必烈汗》也饶有意趣；其神秘主义的境象，足以与后来的博尔赫斯遥遥相望。
12、接下来的一段，画面感极强，不作赘述。只提一句，如果“几个难友“，分别是指木心涉足的绘画，小说，诗歌，乃至音乐领域，每个领域都人格化成共“用一只酒碗”的难友。而那碗，是不是指的木心自己。
13、最后一段，看来是对第一段的重复，但实际上，意义又有所不同。
14、木心解释为什么把嵇康定义为艺术家时指出，在于人格的自觉。并且补充，嵇康“风度神采，第一流。”木心认为，第一流的艺术品有两类，“一类是作品高度完美，艺术家退隐不见。一类是作品高度完美，艺术家凌驾其上。”木心将第二类艺术家归于人格的自觉。在西方艺术上史，木心例举了达芬奇和米开朗基罗。区区认为，仅就人格审美而言，嵇康比达芬奇和米开朗基罗更令人赞叹。倘若说，拜伦将古希腊神话中的率性发挥到了极点，那么，嵇康则是将《山海经》神话中的担当展示到了灿烂辉煌。同样是自由的象征，在拜伦是一往无前，在嵇康是拒绝流俗。一往无前的拜伦以战死沙场为终曲，拒绝流俗的嵇康以抚琴刑场作诀别。这样的人物无疑是凌驾于其作品之上的，因为他们的存在本身，就是一部震撼人心的作品。也正因如此，木心才会认定：
15、“晴空下／枝桠纤繁成晕”。是画家眼光，天空映衬下，树的纤细繁密的枝桠，形成光晕。晕，这里指光经过枝桠折射而形成的光圈。一个动感的“晕”字，把死板的画面激活。晕，也指头脑发昏，物体旋转，人要跌倒的感觉。所以我们亦可将诗人作年老体弱，头昏眼花的联想。一字多意，使句子极具张力。
16、人老了，再也不复年轻时的磊落、鲁莽、庄严了。这时的磊落，有了悲壮的色彩；这时的鲁莽，棱角早已被岁月磨平，变成温软的鲁莽；这时的庄严，也加入了玩笑的成分，变成了玩笑的庄严了。
17、“你锁了，人家就懂了”，是啊！当一切都变得简单的时候，连拒绝都是美的。
18、“远望迷迷濛濛／灰而起紫晕”。这句是变奏，是对前诗的另一语意的演绎。远望，是远距离看。既指诗人远在美国，东西方地理距离遥远，也指人与人、民族与民族、文化与文化形成的隔膜。迷迷濛濛，即看不清晰。而且，色彩变化成“灰”。灰色是冷色调，一般形容伤心、沮丧、郁闷等等，是贬义词。起了紫色的光晕，前面说晕，没有修饰语，这里加上了紫色一词来强调。我们知道，紫色有神秘的特征，给人一种沉闷、压抑、恐怖、神秘的感觉。前面亮、这里暗；前面扬，这里抑；前面正，这里反；前面明快响亮，这里沉郁顿挫。
19、前两行是一个排比，写的都是同一种对象。黄昏美吧。但黄昏之美来源于昼夜交替，黄昏本身不是独立的，它是昼夜之间的附属物。清晨同理。因此为这首诗中的“你”的美奠定了一个基调：脆弱之美，被动之美，稍纵即逝之美。
20、甚至，连从前的月光也很慢，流云也很慢，雨水也很慢……一切都慢得有点闲， 有点懒，慢到可以躺在高高地谷堆旁边，消磨整个黄昏，在睡意朦胧中枕着爷爷的胳膊，看星星眨眼…… 从前的日子很慢很暖，裹在淡淡的烟火里，日日年年 “清早上火车站”，随之勾起的是当时的记忆画面，“长街黑暗无行人/卖豆浆的小店冒着热气”。
21、那么，美到底有没有标准？这也成为很多学者专家所探讨的问题，美看似虚无缥缈，但是人们前所未有的需要。
22、木心是对艺术执着追求的人，即使没有被世人认可，他也从未放弃自己的独立特行。所以他就是那个黑暗里的光明，黑暗里的雪白，黑暗里执着追求的人。
23、诗：木心，本名孙璞，字仰中，号牧心。中国当代文学大师、画家，在台湾和纽约华人圈被视为深解中国传统文化的精英和传奇人物。出版多部著作，16本小说、散文和诗集。
24、木心知道李后主头上不能套上伟大的桂冠，却不知道李冠杜戴也同样的不合适。木心将伟大奉送给杜甫，不无搞笑。
25、假使一个人学习汉语，那么就不可能不读李白，只要还有一个人使用英语，那么他一定得读莎士比亚——一般的成名不足道也，惟有“不可能无名”的成名才值得争取。
26、接着一个排比，“你如花的青春／ 我似水的柔情”， 这句浅显如歌词，好懂。“我俩合而为神”句较深，我的理解“合而为神”似从“神仙眷侣”翻跟头过来的，是形容二人的神仙日子吧。“生活是一种飞行”，明喻，“飞行”之意当指好日子过得快，飞一般。“四季是爱的衬景”，只有痛苦是难熬的，而他们没有，他们在恋爱中，四季皆成了衬景。
27、“读杜诗，要全面，不能单看他的忧时、怀君、记事、刺史那几方面。他有抒情的、唯美的、甚至形式主义的很多面。”
28、“成名是再要无名已经不可能了”，第二句需要转下弯来理解。
29、传播：国内、外艺术名家·绘画·雕塑·摄影·书法·插画·设计·文学·音乐
30、不管木心如何努力走回去，但毕竟不可能回复成华夏先民，一如《山海经》神话人物再令人神往，也只能神往而已，无法回复如初。木心的演绎，与昔日的语境全然不同。即便以“亘太平洋在天一方”的流亡心境，取代古人的父母何怙，父母何食，也不在于诗人的心胸更为博大，而在于现实的世道更为残酷。木心有说，“美术是宿命地不胜任再现自然的。自然是宿命地不让美术再现它的。”木心此言，只消修改两个主语，便可以解释清楚《诗经演》的命运：将《诗经演》取代美术，将自然改作《诗经》。
31、“杜甫功力极深，请特别注意他的联句，对仗工整，感觉不出用力，而且无懈可击。”