1、 等看完了翻过头再看，就看出来了这两场的用途了。当时整个社会气氛，就像个一个大屠场，街上的孩子们像狗一样被围猎、被追逐、最后被送去一批批的死掉，Birdy最早本能的感受到这隐约的恐怖，因为他最柔弱，也最敏感。整个影片里，Birdy在越南战场只有一场戏，是以一个鸟的视角来的，先是低空飞行，越过尸体和战火，最后高高的飞起来，把极端恐惧的Birdy扔在满是战火和尸体的人间地狱里。回忆到这里，Birdy哭了。
2、“我们不能让一个政治上有污点的人去做脑科手术”
3、自学者和学生的区别，不在于知识的广度，而在于生命力和自信心的差异。
4、但是他也有自己的一套外遇原则，他与众多的情人只建立肉欲的联系，而并没有灵魂上的共鸣和爱情上的往来，但特蕾莎是个例外。
5、通过他们的故事，作者表达了他心中的永恒轮回的观念，同时也引发人们对生存和生命的思考。(不能承受的生命之轻改编成什么电影)。
6、又说回特蕾莎，她的那种灵肉结合的想法与托马斯的那种灵肉分离的观点无疑是矛盾且对立的，但她却无法避免自己在身体与灵魂上对托马斯的依赖，她知道她深爱托马斯，但她的爱给托马斯造成了负担，同时，托马斯的行为也对她造成了伤害，所以她选择离开。
7、好了，以上就是老A为大家推荐的我认为的10大经典电影，观影品人生，希望大家能够感受到电影的魅力。
8、有一天他爱上一个餐厅的女侍——特丽莎，他对她的爱违反了他制定的原则，甚至娶她为妻，但是托马斯灵肉分离的想法丝毫没有改变，依然游移在情妇之间......
9、 而回到小说本身，昆德拉以男女之间的感情生活为出发点，由此阐述和引发了“生命的轻与重”，“灵魂与肉体是否分离”，“背叛与忠诚”，“媚俗与坚持自我”和“必然与巧合”等哲理问题的思考。也正是这些过于两极化的问题，引发了大家激烈的争辩与讨论，而又多亏这些讨论，使这个作品能不断地进入大众的视野，由此来引发出更多的思考。
10、忠诚使众多生命连为一体，否则它们将分裂成千万个瞬间的印痕。
11、《不能承受的生命之轻》是一本哲学小说，更确切说是一本存在主义哲学小说，而非一些人认为的小资情调，更不是言情小说。在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
12、 等看完了翻过头再看，就看出来了这两场的用途了。当时整个社会气氛，就像个一个大屠场，街上的孩子们像狗一样被围猎、被追逐、最后被送去一批批的死掉，Birdy最早本能的感受到这隐约的恐怖，因为他最柔弱，也最敏感。整个影片里，Birdy在越南战场只有一场戏，是以一个鸟的视角来的，先是低空飞行，越过尸体和战火，最后高高的飞起来，把极端恐惧的Birdy扔在满是战火和尸体的人间地狱里。回忆到这里，Birdy哭了。
13、将一个左的人造就成左的，并不是这种或那种理论，而是将任何一种理论都纳入所谓伟大进军的这一媚俗之中的能力。
14、 剧本的好，好在改编自同名小说。改编自小说的电影剧本，很少会出大问题。说到底，电影是艺术，需要文学基础。所以张艺谋的电影，只要好好的改编小说，问题都不很大，一旦没了好剧本，他就等同于一个MTV导演了。当然，《生命中不能承受之轻》改编坏了，但《布拉格之恋》的坏和《十面埋伏》的坏，还不在一个档次上。
15、 该书的写作背景是“布拉格之春”时期，也就是一九六八年苏联入侵捷克时期，民主改革的气息演变成专横压榨之风潮。
16、托马斯和特蕾莎结婚了，但藏在托马斯心中的，那沉寂的充满刺激的外遇体验，又让他开始了新的婚外情之旅。
17、这样一部又纯又欲的影片，每看一遍都会让人更喜欢一点。
18、小说中的男主人公托马斯是一个外科医生，因为婚姻失败，既渴望女人又畏惧女人，因此发展出一套外遇守则来应付他众多的情妇。
19、《不能承受的生命之轻》，捷克作家米兰·昆德拉的小说作品，后被搬上荧幕。生命对于男人之重和女人之轻是整部影片探讨的主题。我也在想，既然生命对于二人的分量如此不可调和，Tomas为什么不选择爱他并给他自由的艺术家Sabina为伴，偏偏甘愿追寻Teresa的脚步一次次压抑自己呢？
20、因文化不同，小说文本在被翻译的过程中被逐渐重塑再造，从捷克语到德语，从捷克语到法语，从法语到英语，每一次翻译都经过了另一个文化的篮子，同样的米落在篮子里，最后经过译者的思想文化墨水，淘出来的米已经大为不同。
21、这个画面好有喜感啊，然后女主就砰的一下出现了。
22、 接下来有两场戏，至关重要，一场是他们在街头追狗，一场是小黄鸟差点被猫吃了。
23、该书描述一九六八年苏俄入侵捷克时期，民主改革的气息演变成专横压榨之风潮。
24、追求的终极永远是朦胧的。期盼嫁人的年轻女子期盼的是她完全不了解的东西。追逐荣誉的年轻人根本不认识荣誉为何物。赋予我们的行动以意义的，我们往往对其全然不知。
25、可是Teresa说不出那个迫使她离开的里悠，只是哭泣着说，我们可以到乡下去，去过平静安宁的生活。
26、 也正是这种对立，使得托马斯和特蕾莎的感情之路一直都是纠葛的和痛苦的。
27、在历代的爱情诗中，女人总渴望承受一个男性身体的重量。于是，最沉重的负担同时也成了最强生的生命力的影像。负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真切实在。
28、人类的时间不是一种圆形的循环，是飞速向前的一条直线。所以人不幸福，幸福是对重复的渴求。
29、所幸，托马斯最终的选择还是特蕾莎，他决定回到捷克，并跟特蕾莎一起在乡下生活，他们的意识一起共担欢乐与甜蜜，同承痛苦与死亡。最终，在一场车祸中，两人共赴生命的尽头。
30、我们同时要注意思考和区分尼采的永恒回归说与苏东坡的观点有何不同。
31、人生的悲剧总可以用沉重来比喻。人常说重担落在我们的肩上。我们背负着这个重担，承受得起或是承受不起。我们与之反抗，不是输就是赢。可说到底，萨比娜身上发生过什么事？什么也没发生。她离开了一个男人，因为她想离开他。在那之后，他有没有再追她？有没有试图报复？没有。她的悲剧不是因为重，而是在于轻。压倒她的不是重，而是不能承受的生命之轻。
32、 《Birdy》和其它反越战电影有很大不同，比如《生于7月4日》。要我说，更深刻。它不是依靠展现战争的残酷场面，或者战后归来的失落，来谴责越战的，在《Birdy》里战争场面就那么三四个镜头。它的立足点在战争对人精神层面的摧毁。它不是理智的、思辨的，而是强烈的、本能的。这就是《Birdy》的深刻之处。它摧毁的不是人的信仰，不是国家荣誉，不是民主，不是理智，不是这些行而上的东西，而是直指人的心灵，这心灵创伤一点愈合的可能性都没有。所以《Birdy》的主角birdy不是一个侃侃而谈的社会批判者，而只是一个敏感柔软如一只小鸟的大男孩。他没有说什么大道理，甚至很少讲话，但他的情感曾是完整的，饱满的。他爱风，爱大海，爱过山车，爱刚出壳的雏鸟，爱自由。但战争毁了一切。
33、最沉重的负担压得我们崩塌了，沉没了，将我们钉在地上。可是在每一个时代的爱情诗篇里，女人总是渴望压在男人的身躯之下。也许最沉重的负担同时也是一种生活最为充实的象征，负担越沉重，我们的生活也就越贴近大地，越趋近真切和实在。
34、萨宾娜是一个画家，曾经是托马斯的情妇之也是特丽莎妒忌的对象。萨宾娜一生不断选择背叛，选择让自己的人生没有责任而轻盈的生活。她讨厌忠诚与任何讨好大众的媚俗行为，但是这样的背叛让她感到自己人生存在于虚无当中。弗兰兹是被萨宾娜背叛的情夫之他因为她而放弃自己坚持的婚姻与忠诚，但是由于萨宾娜的背弃，让弗兰兹发现自己过去对于婚姻的执着是可笑的，纯属多余的假想，他的妻子只是自己对于母亲理想的投射。离婚后，自由自立的单身生活为他生命带来新的契机，并且了解萨宾娜只是他对革命与冒险生活的追随。后来他与他的学生相恋，在实际参与一场虚伪游行活动后，意识到自己真正的幸福是留在他的学生旁边。一场突然抢劫中，弗兰兹因为想展现自己的勇气而蛮力抵抗，却遭到重击，在妻子的陪伴下，无言的死于病榻上。本意：生命中有太多事，看似轻如鸿毛，却让人难以承受。
35、苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。——林则徐
36、事实上，为了梳理他反复提到的“永恒轮回”和文本内反复提到的贝多芬乐章“必须，非做不可”等等句子的真正含义，我们不得不提尼采。
37、《傲慢与偏见》是简·奥斯汀最早完成的作品，她在1796年开始动笔，取名为《最初的印象》，1797年8月完成。她父亲看后很感动，特意拿给出版社，但对方一口回绝，使得他们十分失望。后来，她重写了《最初的印象》，改名为“傲慢与偏见”，于1813年1月出版。
38、在没有永劫回归的沉重的世界里，生命的存在如此轻盈。
39、视觉受双重限制：让人什么也看不见的强光和完全彻底的黑暗。
40、特蕾莎在知晓托马斯的背叛时，嫉妒盈满了她的胸腔，她被噩梦折磨，在日日煎熬之下，她又与自己和解。
41、苏联电影十分美好，两个俄罗斯人之间所能产生最严重的冲突，不过是爱情的误会。他们在描述一种共产主义理想，而当时，共产主义的现实要远远灰暗得多。二战前的十年是黑暗的斯大林时期，特蕾莎的父亲就在这时期因为一点小事被捕。昆德拉在这里把萨比娜和特蕾莎联系到一起，特蕾莎的噩梦，肉体集中营，和萨比娜因苏联的媚俗而感到的情绪很相似。特蕾莎的梦揭露了媚俗的真正作用：媚俗是掩盖死亡的一道屏风。
42、特蕾莎甚至和托马斯的情妇萨宾娜成为了朋友。
43、 可弗兰茨相较于萨比娜的背叛，他所选择的却是忠诚，确切地说，是活在真实里，要消除私人生活和公众之间的阻隔。只是这一想法亦于萨比娜所坚守的观点相悖了。感觉昆德拉似乎是刻意的在小说的人物关系上加上彼此立场的相悖，不可否认的是，这确实更有利于引出两个观点之间的争辩，这些建立在亲密人际关系之上的争辩也因此随着人物的不同而鲜活起来了。
44、 这番话后，Birdy突然开口说话了。艾尔之前说了那么多，Birdy都不理他，因为他觉得艾尔说的都是废话，自己没话跟他说。这段话一出，说出了核心，所以Birdy说话了。Birdy在大多数时候，没有台词，只靠肢体语言表达内心。他内心深处的创伤和他真实的想法，是由艾尔的口一步步说出来。
45、柏拉图《对话录》中的著名假说：原来的人都是两性人，自从上帝把人一劈为所有的这一半都在世界上漫游着寻找那一半。爱情，就是我们渴求着失去了的那一半自己。
46、爱情，正是其中最为耀眼的一束，影片正是通过这条线索，把两位主人公无法言说的“痛”寓于其中。
47、人之所以为人，人的生存意义和价值所在，我们要以怎样的姿态去爱？我们要怎么抵抗生活中的媚俗？昆德拉在书中已经给出了答案。在这个科技飞速发展的时代，获得快感的方式太多太多，但媚俗的迷雾也笼罩在每一个人身上。要寻找真正的幸福，还需要我们保持清醒的头脑，正面现实生活中的苦难，不要逃避，直面生活和存在的真相。明白媚俗是谎言后，媚俗才能给人们以幸福。请大家认真阅读，延伸作品可看改编电影《布拉格之恋》。
48、 众所周知的是，作者米兰·昆德拉作为一位捷克人，在苏联军队占领了捷克斯洛伐克之后，昆德拉的小说《玩笑》不仅被列为禁书，他本人也被开除d籍，职务解除，并且严禁发表任何作品。于1975年流亡到法国之后方才重新开始写作。
49、Teresa的隐忍终于爆发，在一个深夜哭着跑出家门。时逢捷克斯洛伐克共产d名为"布拉格之春"的政治体制改革，其实这是在建立一条适合本国国情的发展道路，但在牛逼哄哄的苏联老大哥看来，此举有脱离苏联控制的倾向。满载着苏联士兵的坦克驶进了布拉格，Teresa在惊恐中被Tomas揽进怀中。这场政治争斗算是挽回了他们濒临崩溃的婚姻，在苏联共产d虎视眈眈的监视下，两人战战兢兢的相依为命。
50、在平静的背叛之中，她也有痛苦的挣扎。但这种挣扎，不是来源于背叛的愧怍，而是来源于对存在的追求，以及对存在后的被认可的渴望。她的向往是美的，是社会主义；而现实是丑的，是共产主义。她的画大都是两个主题、两个世界的即时融合。她画的画，从表面的美到底层的丑，是倒退；从底层的丑到表面的美，则是进化。前者暂且不说，单后者，事实上，类似于“从猿到人”的演变，可猿与人说到底有祖与嗣的关系，而“两种主义”却存在根子上的不同，本质上的差异。
51、比喻是危险的，比喻可不能拿来闹着玩。一个比喻就能播下爱的种子。
52、米拉·昆德拉讲述了一个发生在托马斯、特蕾莎以及莎比娜间的情爱纠葛的故事，男主角托马斯与众多露水情人上演着轻如鸿毛的好戏，一出又一出。他自认为自己的“性友谊”十分有原则，坚持‘三’的原则：可以在短期内去会同一个女人，但绝不要超过三次；也可以常年去看同一个女人，但两次幽会间至少得相隔三周。托马斯心里认为，跟一个女人做爱和睡觉，是完完全全两件事。
53、 Birdy想当一只鸟，这希望越是无望，也就越是反衬出这个世界的癫狂。两个孩子的少年时光，全都在血光里、在死亡里、在战争里被毁掉了。所以当艾尔出发去越南时，Birdy的小黄鸟一头撞在玻璃上自杀了。孩子们的好时光死了，一去不复返了，希望破灭了，一切都被毁掉了。
54、因此，尽管该片有很多大C度的镜头，但并没有受到抵制，反而获得很多殊荣。
55、 剧本的好，好的很玄乎，最后一个镜头才呈现出来的。影片结束前5秒，Birdy从屋顶飞身而下，我以为就这样结束了，心想这他妈的算什么破电影？！但结果是还有一个镜头：Birdy安稳的站在下一阶屋顶，抬头问赶来的艾尔：what？让我评选电影十佳结尾，《Birdy》绝对算一个。试想这样一个结局：Birdy飞身而下，艾尔大叫一声奔过去往楼下看，发现Birdy血肉模糊的摔烂在地面上——这他妈算是一个什么电影呢？
56、小说中的男主人公托马斯是一个外科医生，因为婚姻失败，既渴望女人又畏惧女人，因此发展出一套外遇守则来应付他众多的情妇。有一天他爱上一个餐厅的女侍——特丽莎，他对她的爱违反了他制定的原则，甚至娶她为妻，但是托马斯灵肉分离的想法丝毫没有改变，依然游移在情妇之间，对全心爱他的特丽莎是一种伤害。特丽莎经常在极度不安的梦魇中醒来，经常猜忌与怀有恐怖想象。 此时捷克政治动乱不安，在苏黎世一位权威医生希望托马斯去那里发展的呼唤下，两人于是决定去那里生活。但是面对陌生环境的不安与丈夫仍然与情妇私通，特丽莎决定离开，回到祖国。但是命运与抉择让托马斯回去找她，此后两人没有再分离。他们意识到在一起是快乐的，是折磨与悲凉里的快乐，彼此是生命中甜美的负担。后来他们死于一场车祸。
57、无论是纵享情Y的托马斯还是脆弱敏感的特蕾莎，影片都没有用某一种道德来定义他们，抑或是把这种爱情拘泥于某种理性当中，反而是拍摄这种朝三暮四的朦胧之恋，能够将惆怅与感伤升华到一个高度。
58、 剧本的好，好在改编自同名小说。改编自小说的电影剧本，很少会出大问题。说到底，电影是艺术，需要文学基础。所以张艺谋的电影，只要好好的改编小说，问题都不很大，一旦没了好剧本，他就等同于一个MTV导演了。当然，《生命中不能承受之轻》改编坏了，但《布拉格之恋》的坏和《十面埋伏》的坏，还不在一个档次上。
59、 总体而言，小说的主题剧情是线性的，十分简单的。可正如所言，“昆德拉的小说不怕剧透”。因为在昆德拉笔下的小说剧情中，剧情中所穿插的人生命运与价值和每个人物所选择的不同的人生道路都是远比剧情更值得我们思索和考量的。
60、一切的命运安排托马斯又回去寻找她，之后两人意识到在一起才是最快乐的，但是这种快乐竟然是折磨与悲凉的快来了，是生命中沉重的负担。
61、这部作品，涵盖了太多的哲理，我仅仅理解的是冰山一角，人，永远都无法知道自己该要什么，因为人只能活一次，既不能拿它跟前世相比，也不能在来世加以修正。人，就是要自由自在的生活
62、 当然除了托马斯和特蕾莎，小说里所塑造的另外两个主人公，萨比娜和弗兰茨也刻画的十分出彩。不管是初次阅读还是之后为了写下这篇文章再次阅读，我一直十分偏爱着萨比娜，如小说中所写，萨比娜的一生都在不断地背叛，而我似乎一直都比较喜爱这类反叛式的角色，反叛的，不愿媚俗的精神似乎也一直在影响着我的人生。
63、(傲慢与偏见)改编自小说《傲慢与偏见》(1797简·奥斯汀)
64、我们想表达我们生命中某种戏剧性情境时，曾借助于有关重的比喻。我们说，有些事成为了我们巨大的包袱。我们或是承受这个负担，或是被它压倒。我们的奋斗可能胜利也可能失败。那么萨宾娜呢？——她感受了一些什么？什么也没有。她离开了一个男人只是因为想要离开他。他迫害她啦？试图报复她吗？没有。她的人生一剧不是沉重的，而是轻盈的。大量降临于她的并非重负，而是生命中不可承受之轻。
65、人类生命只有一次，我们不能测定我们的决策孰好孰坏，原因就是在一个给定情境中，我们只能作一个决定。我们没有被赐予第二次、第三次或第四次生命来比较各种各样的决断。
66、特蕾莎是一个被灵与肉的二重性困住的女人。她拼命地想逃脱母亲，逃脱“轻”的生活，底层的生活，她对托马斯有疯狂的嫉妒心和独占欲，因为在她的心中，是托马斯把她从母亲那个肉体的集中营(所有人都是一模一样的)中救了出来，她的肉体对托马斯而言是独一无二的，但托马斯却在爱着她的同时与别的女人做爱，这使她的噩梦苏醒了，好像又回到了母亲身边。特蕾莎始终被这种噩梦折磨，直到死前的一两年才终于解脱。
67、表面是清晰明了的谎言，背后却是晦涩难懂的真相。
68、 这番话后，Birdy突然开口说话了。艾尔之前说了那么多，Birdy都不理他，因为他觉得艾尔说的都是废话，自己没话跟他说。这段话一出，说出了核心，所以Birdy说话了。Birdy在大多数时候，没有台词，只靠肢体语言表达内心。他内心深处的创伤和他真实的想法，是由艾尔的口一步步说出来。
69、其实这是一个精心布置的局。就在前几天的晚上，一个醉酒的男孩来到Teresa做招待的咖啡馆里挑食，旁边的一个老头也跟着帮腔。这时，这位穿着体面的工程师来解了Teresa的围，让女主对自己放松了戒备。然而一间屋子、一个漂亮的女孩、一个隐藏的摄像机，这才是故事的真实面目。
70、这是米兰·昆德拉《不能承受的生命之轻》开篇的诘问。同样也是古希腊哲学家巴门尼德早于公元前就提出的问题。他眼里的宇宙被分割成了一个个对立的二元：明与暗，厚与薄，热与冷，在与非在。与之相似地，他也对立了轻与重。他把轻和明、厚、热、在一起归为正，重则为负。而他的分法是对还是错呢？
71、人永远都无法知道自己该要什么，因为人只能活一次，既不能拿它跟前世相比，也不能在来生加以修正。没有任何方法可以检验哪种抉择是好的，因为不存在任何比较。一切都是马上经历，仅此一次，不能准备。
72、上世纪80年代，“生活在别处”、“生命中不能承受之轻”、“媚俗”一度成为流行语，中国文学界、思想界言必称米兰·昆德拉。
73、然后Tomas就走了，留给Teresa一张如此性感撩人的表情。可是就在Tomas回布拉格的几天后，Teresa竟然敲开了他的房门。原著中Teresa是因为忍受不了自己的母亲才说了谎话逃出来的，她在布拉格无依无靠，拎着一个箱子就来投奔Tomas。送到嘴边的肥肉岂有不要的道理，于是医生又习以为常的说出了那句——
74、故事是这样的，Tomas去一个温泉旅社做手术，在游泳池里看到Teresa潜泳的样子一见倾心。
75、啊，就是这个美丽可爱的菇凉，Teresa。
76、(布拉格之恋)改编自小说《不能承受的生命之轻》(1984米兰昆德拉)
77、 伴随着卡列宁的死去，文章最后结尾于小酒馆，托马斯和特蕾莎随着年龄的逐渐老迈，似乎终于达到了双方地位上的平等和和谐。而那份幸福，那首牧歌，最终被建立在和谐的直面生命的基础之上。