1、你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地
2、在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》风化千年而精魂不死的爱的誓言....心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是清清淡淡的吟唱而已，云淡风轻.....
3、《青花瓷》里最感人的一个字，我认为是这个“等”字，一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出般简单；等待的时候可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是始终不能忘记等待的人。痛苦吗？不！《青花瓷》里唱的如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡，求不得·爱离别又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然，就算不能再相遇，也应当感恩那曾经惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样...
4、从《东风破》里“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》里“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》的黯然神伤“我送你离开千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题，《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写的更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。
5、另外日本著名的俳句诗人松尾芭蕉，也是取芭蕉为自己的别名，这又让芭蕉这植树增添些文人气质。
6、当初当我确定了“天青色等烟雨”的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句“而我在等你”，于是副歌第一行的关键词即孕育而生：“天青色等烟雨，而我在等你”。因我歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。
7、从《东风破》里“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》里“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》的黯然神伤“我送你离开千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题，《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写的更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。论意境：《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞论诗句：《青花瓷》却是一幅笔端韵秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结。论曲调：《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又婉转回环多有不尽之意。
8、当时的皇帝是文艺小天王宋徽宗，大笔一挥批下“雨过天青云破处，这般颜色做将来”，于是天青色便成为汝窑瓷钦定的颜色名。
9、第一段其实已经清晰地说明了歌词所描述的对象，“我”一边为素胚上色，一边思念曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子，冉冉檀香中，心中酸楚，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人身在何方，不免心自忧伤。从文笔及选用的意向来看，开首直叙，并不词藻华丽，但已经奠定全篇清韵雅致的基调，值得一提的是“去到”是典型的台湾说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。
10、 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀--------唐 贺知章《咏柳》
11、 沾衣欲湿杏花雨，. 吹面不寒杨柳风。. 冬雷阵阵 夏雨(音欲，字是这个)雪 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
12、浓酸沾皮肤立即大量水冲洗，涂抹上碳酸氢钠救急
13、《青花瓷》里最感人的一个字，我认为是这个“等”字，一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出般简单；等待的时候可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是始终不能忘记等待的人。痛苦吗？不！《青花瓷》里唱的如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡，求不得·爱离别又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然，就算不能再相遇，也应当感恩那曾经惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样...
14、“天青色等烟雨，而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，什么是晕？我举个例子，当你把一滴墨水滴入一碗清水中，看他缓缓扩散，这就是晕。人说“佳句本天成，妙手偶得之”，在朦胧的月色下，结局就真的被打开了？朝思暮想的伊人看到了么？“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”本句是一个标准的倒装，是的，看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南的美景里，似乎是个喜剧结局。然而笔者更倾向于认为这是“我”久念成痴，眼前出现了幻觉，朦胧月光消逝，不过更相思。