1、特写镜头的另一个优势是可以通过特写营造节奏点。换句话说，就是在视觉上依靠特写镜头“打节拍”。例如麻匪“发钱”的一段，一个个彩色玻璃被打破的特写镜头穿插在麻匪夜晚在城中行进的场景。这些特写的反复出现，形成了有一定规律的视觉节奏，令观众感受到“麻匪” 们“做老天爷” 的“过瘾”。
2、这时的镜头一直是运动的，在张麻子说话的同时，镜头从左往右掠过黄四郎进行展现，而黄四郎说话时，镜头采用同样的运动方向，掠过张麻子从左往右进行，这样就很好地反映出了当时人物的状态与境况。
3、张麻子：汤师爷是我的至爱，您可不能夺我所爱啊!
4、大哥，你不会怀疑我吧。。。我到现在都还。。。俗称处男
5、你呀，太年轻了。不该一进城就枪毙麻匪，他们一定会报复你的。不哭，不哭。...
6、连小凤仙是谁都不知道还当妓女？那是誉满全城的鸡！
7、先打哪一张牌？...请客、斩首、收下当狗！
8、贱货、骚货、婊子、贱货！就是时间不够，要不然我硬是要把你办踏实了！
9、大哥，我讨厌吗？你要是觉得我不讨厌，我就继续欺负他。你要是觉得我讨厌，我立马消失！(让子弹飞又高又硬台词)。
10、大哥，我讨厌吗？你要是觉得我不讨厌，我就继续欺负他。你要是觉得我讨厌，我立马消失！
11、《芳华》战争戏不多，但拍得很有内涵，其中有一段长达6分钟的长镜头，拍摄过程非常危险，因为不能剪接，如果用剪接的方式，可以在很多炸点上布很多的摄影机，而且可以靠剪接把失真的地方剪掉，变成血肉横飞的感觉。摄像机可以摆在炸点旁边，让观众感受到爆炸的残酷性，但是，一个镜头下来的难度就是做爆破的人不敢在镜头和主角之间布摄像机，一直在跑，6分钟就变成了危险性及反复的排练，要跟演员反复强调要准，一步错就会有危险。
12、不要听他废话了，大哥。六子就死在他手上，你让我一枪弄死他。
13、张：哎～这我就不明白了，我已经是县长了，怎么还不如一个土匪呀？
14、“姜文对电影太在乎了。越在乎就越讲究，越讲究就拍得越少拍得越慢，拍得越少就越惧怕市场，惧怕别人看不懂。这就好比一个姑娘，上床上得太少，所以老是在颤抖。”
15、《让子弹飞》的每个场景开始和结束的时刻，姜文也往往会像交响乐的乐章结束一样设置收尾的关键声音，影片开始的闹钟发条声，“黄老爷又高又硬”的加重语气都让影片的叙述变得干脆利落，甚至从鸿门宴后马邦德牵马把张牧之带回家的场景也是用钻石的碰撞声结束的。这一类的例子在片中数不胜数。以声音开始和结束的做法一方面是令观众产生惊异感的技巧，另一方面也是强化节奏加强完整性、在段落之间打下隔断的有效方法。
16、对于电影中的标志性地点“鹅城”，网友甚至给出了不同角度的解读。
17、孔明，你告诉我，人这一辈子，依依东望什么？依依东望，望的，是毕其一生的抱负；望的，是毕其一生的荣耀；望的，是毕其一生最大的成就。
18、《深度解读，姜文：这事儿是我的一块儿心病》，B站
19、张麻子：汤师爷是我的至爱，您可不能夺我所爱啊！
20、在B站，《让子弹飞》成了年轻人的“圣经”。
21、大哥，如果是我的话。。。。那么趴在桌子上的就会是她丈夫了！！
22、张麻子：准！大哥，我还在娘胎里的时候，算命先生就指着我娘的肚子说：这孩子最大的缺点就是不会装糊涂！大哥，我还 能改吗？
23、师爷：我话到嘴边了，你让我再咽回去？张麻子：咽回去----你是个骗子，反正说出也是假的！
24、张麻子：咽回去—-你是个骗子，反正说出来也是假的！
25、马邦德：哎！美女不要，钱你也不要，你要什么？
26、想一想，姜文所有的电影不都是在说这件事吗——姜文又高又硬。
27、但是电影最后一个镜头意味深远，一个师爷打扮的人站在火车尾部。这意味着张麻子其实是输家，那个师爷打扮的人，不论是师爷，还是黄四郎，都已经在实际上买通了张麻子手下全部兄弟，带着花姐，奔赴浦东。
28、我很少和人讲心里话，这话到嘴边了，你让我咽回去啊
29、他们借用影片内容，糅合社会痛点，再配上各种阴声怪气的BGM，输出年轻人的态度和观点。
30、只是，对于不是蓝青峰的人们来说，这部电影，真是有些自嗨，更有些自负。
31、这句台词也迅速“出圈”，被年轻人用在了一切为金钱折腰的场合，表达自己的无奈和自嘲。
32、回去给他带个话，告诉他，他喜欢让人假死这一套，正好，我也喜欢让人多死几回这一套。
33、葛优：寡妇不能睡了，必有大灾。姜文：她已经是个寡妇了，我不能让她守活寡。
34、这群平均年龄21岁的年轻人，早已不满足于影片的鬼畜二次创作和玩梗，而是用属于他们自己的表达方式，含蓄而刁钻地参与社会思考。
35、8岁，比老子还高，说出去谁信啊，土匪头子又不是傻子，我俊老师也不信，不然我怎么白长了这么多年，气煞老夫！
36、“让学”内容丰富，门类众多，不仅包含符号解构，还包含人物分析，问题解读。
37、如果你活着，你早晚会死，如果你死了，你就永远活着