1、面对屈原曾经行吟的滔滔沅水，又转身回望临江而立的镌刻在防洪大堤上的中国常德诗墙，余先生说道：“大堤抵御洪水，诗墙是抵御时光的”，是啊！诗人因为诗歌而长久活着，人类因为诗意而永远美好！
2、那里，紧贴着断崖的裸岩，他的牦牛悠闲地舔食，雪线下的青草。(余光中的诗歌主题有)。
3、最近台湾还有一位音乐家把《乡愁》谱成了南管，也有人谱成苏州评弹，总共有十几种。我很多诗跟《乡愁》完全不同，有些人想认识我，喜欢诗的话，请把这首诗暂时忘掉。
4、 余光中的诗歌不仅入乐，也入舞。除上述为余光中部分“歌诗”伴舞的舞者罗曼菲、卓庭竹外，还有林怀民将《发树》一诗编舞后作为“云门舞集”演出舞蹈。余光中说过：“强烈的情感发为强烈的节奏，而把诗、歌、舞三者贯串起来，原是人类从心理到生理的自然现象，想必古今皆然。”他的“歌诗”正是诗乐舞一体传统的回应。余光中被谱曲的诗歌相当多，为了便于查询，笔者将搜集到的余光中“歌诗”统计列表如下(以公开出版、报道、发行、演唱为准，大体按诗歌创作先后排序)：
5、期待是一种半清醒半疯狂的燃烧，使焦灼的灵魂幻觉自己生活在未来。
6、P4:当代诗人流沙河的诗歌《就是那一只蟋蟀》，是一篇内蕴深刻、组合高妙的佳作。本诗的诗题来自与余光中的交往。1982年，余给流沙河去信：“在海外，夜间听到蟋蟀叫，就会以为那是在四川乡下听到的那只。”四年后，余写的《蟋蟀吟》中两行：“就是童年逃逸的那一只吗？一去四十年，又回头来叫我？”触动灵感，流沙河写了这首诗，刊登在香港的《文汇报》上。掌声有请徐叶子、王一婵两位联袂精彩演绎。
7、 当年，余光中以一首小小的《乡愁》蜚声海内外，但是，他以“乡愁”为主题的诗歌却创作于三度赴美之后。在《乡愁》之前，还有《乡愁四韵》中那些深情的吟咏。稍后，又创作了只能以黄河的气魄高唱的《民歌》、《当我死时》。记得有一次谈起《乡愁》的创作过程，他说当时仅用了二十来分钟，真正一气呵成。这个创作过程充分说明，这种“乡愁”情绪已经酝酿很久很久．届时就喷涌而出了。如果以江南为故乡，他九岁离乡；如果以四川为故乡，他17岁离乡；如果以大陆为故乡，他21岁离乡；如果以台湾为故乡，则他曾三度离乡。那么，他是如何把这种离乡的经验升华为诗意的愁情的?
8、各位领导、嘉宾及朗诵提高班的学员朋友们：大家晚上好！我是今晚的主持人昕霖！
9、最初的介绍里，余光中的那首短诗《乡愁》最为出名。不难想象，在那个改革开放刚刚开启，两岸之间的文化与交流刚有松动的历史时期，像“小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头……而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头”这样的句子，能撬动多大的历史记忆与情感共鸣。
10、诵读者环宇篮球老师用中英文对照的形式诵读诗歌《乡愁》，可见先生作品的意义深远。蒿草兰香老师的《余光中精美诗句》容纳了先生的诗歌精粹及解读。
11、魂兮归来，母亲啊，异国不可以久留。小小的骨灰匣梦寐在落地窗畔，伴着你手栽的小植物们。
12、在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在恰当的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。
13、 从内容上看，这些入乐诗歌爱情诗最多，包括《昨夜你对我一笑》、《珍妮的辫子》、《灵魂的触须》、《回旋曲》、IFTHERE’SAWARRAGESAFAR、《白霏霏》、《发树》、《两相惜》。有的极通俗，如《昨夜你对我一笑》本简单直白，经周蓝萍改动后更变为大众情歌。有的诗意深邃，如《回旋曲》以“泳者”对莲的追寻喻执着却无望之爱。还有的介于雅俗之间，如《灵魂的触须》、《两相惜》。爱情是人类永恒的主题，不同于流行情歌的泛泛之爱，诗歌会对情感做个人化的处理。从传唱度来看，越个人化、高雅的诗歌流行程度越低，但成为经典的可能性越高。
14、余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的"四度空间"。
15、余光中可以无愧的是，他拥有一个诗意的人生。他的才气和余秋雨的才气是完全不同的两种类型。他对自己身上的才气没有太多或太高的认识，他自然、质朴、率真、快乐地活着，读着，写着。他虽然追求永恒，但他从不直接跟永恒套近乎，他不想在永恒面前做自我介绍，他希望有一天永恒会叩开中国文学史的大门，怯怯地问道：“请问，余光中是谁？”
16、前途只闪烁着不定的星光，后顾却望见了飘扬的爱帜。
17、质朴无华的人、事，文白义深又朗朗上口，应该就是《乡愁》广为流传的首要原因。
18、时间的推移按照乡愁的诗句写现代诗五绝·菊寻芳意兴频，秋韵更迷人。
19、她只有在梦里，在诗中，寄托无限乡愁。正是在这样的背景下，诗人继承了传统文化中乡愁这一永恒的主题，写下了柔情而又不失真挚的这首《乡愁》。
20、如果说在身份境遇所决定的思想感情上，余光中最认同屈原；那么，在气质、才情和诗艺上，余光中最心仪的诗人就是李白。在余光中那里，李白就是中国诗人和诗歌的象征。早在1950年写的《沉思——南海舟中望星有感》里就有如下句子：“我想起中外的无尽天才：／最高的星星莫非是李白？／最亮的星星一定是雪莱”。在思考生命价值的《狗尾草》中他写道：“最后呢谁也不比狗尾草更高／除非名字上升，向星象去看齐／去参加里尔克或者李白／此外／一切都留在草下”。表现文革动乱的《凡有翅的》有句：“李白的脸上贴满标语／杀尽九缪斯为了祭旗”。《在冷战的年代·后记》里又说：“让萨特或李白的血流到自己的蓝墨水里来，原是免不了也是很正常的现象”。上举数例中，李白都是作为中国诗人和诗歌的代表出现的。追步李白，是余光中对自己的期许，写于1978年12月的《与永恒拔河·后记》中有这样一段话：“所求于缪斯者，再给我十年的机会，那时竟无鬼神俱惊的杰作，也就怨不得她了”。可知他的理想是写出李白式的“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的杰作。余光中曾将李白与杜甫作过如下比较：“杜甫易学，而李白难学。至少我们可以这么说：李白的诗蹑虚而行，纯然是一片意境，没有留下创作方法上的若何轨迹；杜甫的诗……提供了千汇万状的创作方法。……后之诗人都挤到草堂里去上课，而不去采石矶学捕水中之月，原是非常自然的事”在理性上他明知李白诗难学，但在创作中他还是恋恋不舍追摹李白，不仅传其衣钵，而且得其神髓。对此我们只能作这样的理解，那就是他与李白性格气质相近，艺术趣味相投，所以两颗相隔千年的异代诗心才能够密合无间，相通相融。现代的和台湾的新诗人，旧学旧诗和西学西诗根底普遍较好，但在创作上能够融铸经史百家，驱遣诗词歌赋，点缀神话传说，出入古今中西者，似当首推余光中。新古典主义诗人的古雅之中多嫌拘谨、陈旧，唯余光中大气包举，运抟自如，饱满恣肆，淋漓酣畅，奇思妙想，出语惊人，有时“情来，气来，神来”，于盛唐、太白歌诗瑰玮绝世之风采，略得其仿佛。
21、在中国，最美最母亲的国度，我便坦然睡去，睡整张大陆，听两侧，安魂曲起自长江，黄河两管永生的音乐，滔滔，朝东。这是最纵容最宽阔的床，让一颗心满足地睡去，满足地想，从前，一个中国的青年曾经，在冰冻的密西根向西了望，想望透黑夜看中国的黎明，用十七年未餍中国的眼睛饕餮地图，从西湖到太湖，到多鹧鸪的重庆，代替回乡。
22、当窗何解语，独望一江愁。========================五绝·无语儿女千秋恨，人前不愿陈。
23、今夜月明人尽望，不知秋思落谁家——唐.王建《十五日夜望月寄杜郎中》
24、诗墙小剧场将持续不断地举办各种艺术活动，欢迎您参与！登记通道：
25、 最初，余光中作品传入大陆，也就是诗歌《乡愁》，散文《听听那冷雨》等极有限的几篇。这些作品的一个共同的地方，就是其鲜明的逆旅异乡的愁思永昼，故园依稀的梦魇，乡愁的文化附庸，越来越像一种工具，一种政治的需要。因此，不是严格意义上的诗歌《乡愁》，却在各种各样的场合或谱曲，或传诵，就不太奇怪了。
26、还记得他在纪录片《他们在岛屿写作》中打水漂的场景，他那健朗的笑脸。没想到两年前的一次摔跤给他留下了重疾。
27、《英美现代诗选》依据1976年的版本，重新编选，部分诗作重译，并新译多首诗作，调整顺序，从99首增加到179首。《守夜人》则是从余光中十三本诗集及尚未集结成册的诗作中，精选诗作，其中有部分改动。
28、离别后，乡愁是一棵没有年轮的树，永不会老去。写乡愁的古诗和现代诗1《乡愁》乡愁冰雪在暖阳的怀抱中融化芳草萋萋绿满了天涯当料峭东风吹醒诗人伤春的宿酒夕阳伴着飞花缓缓落下三月啊三月我拖着一个长长的背影徘徊在异乡的街头异乡的面孔都很淡漠漠然注视着每一个匆匆的过客当无边丝雨斜织成一张细细密密的网罩住了游子空茫的心绪惆怅啊惆怅我倚着一家客栈的破旧门扉遥向故乡凝望梦里的家园是烟雨的村庄花猫打着呼噜蜷缩在慈母的针线旁当布谷鸟在耳边声声唤着不如归去不如归去布谷啊布谷我们都是过了河的卒子没有退路不能回头2遥远的乡愁付予那片淌着热汗的泥土执着的信念在我深埋的额头故乡的浣浪摆着村姑红红绿绿的裳纹这一切我熟悉又陌生很久没有注视过了远古的海蜃又一次带我回到年少的光景村口的古槐依旧外婆当年就立在树下立在风雨中等我回归如今我急切的寻找那个仿佛时刻都在叮咛我的眼神那个垂老的身影直到回忆的泪溢满心头青青的山飞着可爱的布谷向云边掠去直入边穹脚下踩着温润的小草绿绿盈盈迎着风摇曳欢舞这就是我日思夜想的故乡呀凝在我牵着梦的心尖我怎么舍得就此遗忘我怎么可能就此遗忘？沉淀在我心中深深的乡愁3(招魂的短笛)余光中魂兮归来，母亲啊，东方不可以久留，诞生台风的热带海，七月的北太平洋气压很低。
29、以诗歌入话，歌曲变得绮丽婉转，绮丽婉转，余光中的诗正如他所说是兼具音乐性的，其中有些也被改编成了歌曲，真正将音乐和诗词完美结合起来了。
30、旅行的意义并不是告诉别人“这里我来过”，而是一种改变。旅行会改变人的气质，让人的目光变得更加长远。在旅途中，你会看到不同的人有不同的习惯，你才能了解到，并不是每个人都按照你的方式在生活。这样，人的心胸才会变得更宽广；这样，我们才会以更好的心态去面对自己的生活。——《何以解忧》
31、诗评媒编辑部信箱：shipingmei001@1com
32、然而他早早地受到父母和舅舅的文学熏陶，1947年进入金陵大学外文系，1949年因内战加剧进入厦门大学求学。 1950年随家人入台。同年入台大外文系。
33、不论是幼时的颠沛流离，还是后来的辗转各地，“乡愁”一词似乎是永远伴随其身的。从前是家乡的游子，后来是大陆的游子，再后来是华夏的游子。即使后来能够重回故地，时间却从不会给人重现时光的后门。余光中的“乡愁”理所当然是多重的、复杂的。“乡”之一词，于他而言内涵太过庞杂，因此无论身处何方，他永远是一名怀愁的游子。
34、余先生于1928年10月21日农历重九日生于南京，早年生活被战争搅乱。1937年随母亲到四川避难，1945年抗战胜利后随父母返回南京。
35、如果有两个女孩，同样的漂亮，他会选择脸上有小小雀斑的那一个。因为，这一点小小雀斑会让这个女孩多一份温柔，少一份骄傲。
36、 余光中入乐诗歌的主题较为多元，其中爱情、乡愁、童真引发的情感具有共通性，能唤起大众的共鸣。有的诗作个人性较强，传唱难度较大。总体而言，余光中的这些入乐诗歌音乐性很强，内容大多明朗易懂，这是众多作曲家乐于为之谱曲的重要原因。这些诗歌入乐后接受面也较广，大多为知识分子、大专院校学生所推崇、欣赏，部分也为大众所喜爱、传唱。
37、余光中“乡愁诗”的诗歌语言兼采现代西方的逻辑条理和东方古典诗歌的简洁浑成，其中又不失口语的亲切自然。诗歌中所出现的意象丰富，我们可以发现，历史意象、地理意象、文化意象都是他笔下常常出现的。其中又以李白、杜甫、长江、长城、艺术品等人们所熟知的极富文化气息的人、事物为代表。
38、1961年发表长诗《天狼星》，引发与洛夫的新诗论战，整个六零年代的台湾新诗都处于不断的论战之中。《再见，虚无！》创作于这一时期。他开始追求一种「新古典」的诗歌审美。
39、而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。——《听听那冷雨》
40、(11)殷璠《河岳英灵集》，华夏出版社1998年1月版，第110页。
41、席慕蓉的《乡愁》这首诗写了故乡的歌谣，故乡的景致，古树的年轮，作者从浓浓并且熟悉的乡音入手，再从熟悉而又模糊的故乡曾经的景致续写乡愁，最后从内心绵延不绝的乡愁的形象化作大树的年轮，化抽象为具体的表现了出来。
42、故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离；
43、“乡愁”是余光中诗歌的一个主题，然而在他生命的不同阶段，乡愁其实也有不同的形态。
44、P5：《等你，在雨中》，堪称余光中爱情诗歌的代表作。诗作“等你”，但全诗不提“等你”的焦急和无奈，而是“等你”的幻觉和美感。诗人崇尚莲的美丽与圣洁，将情感揉入古典之美，更显作品清纯精致。余音袅袅，情韵悠长。欢迎沈文峰带来这首《等你，在雨中》。
45、1962年，他八十三岁，重病缠身，自知不久于人世，于是考虑后事：“我百年之后，愿葬玉山或阿里山树木多的高处，山要高者，树要大者，可以时时望大陆。我之故乡是中国大陆”(1962年1月12日的日记)。
46、那一双傲慢的靴子至今还落在／高力士羞愤的手里，人却不见了／把满地的难民和伤兵／把胡马和羌马交践的节奏／留给杜二去细细地苦吟／自从那年贺知章眼花了／认你做谪仙，便更加佯狂／用一只中了魔咒的小酒壶／把自己藏起，连太太都寻不到你／怨长安城小而壶中天长／在所有的诗里你都预言／会突然水遁，或许就在明天／只扁舟破浪，乱发当风／——而今，果然你失了踪／／树敌如林，世人皆欲杀／肝硬化怎杀得死你？／酒入豪肠，七分酿成了月光／余下的三分啸成剑气／绣口一吐就半个盛唐／从开元到天宝，从洛阳到咸阳／冠盖满途车骑的嚣闹／不及千年后你的一首／水晶绝句轻扣我额头／当的一弹挑起的回音／／一贬世上已经够落魄／再放夜郎毋乃太难堪／至今成谜是你的籍贯／陇西或山东，青莲乡或碎叶城／不如归去归哪个故乡？／凡你醉处，你说过，皆非他乡／失踪，是天才唯一的下场／身后事，究竟你遁向何处？／猿啼不住，杜二也苦劝你不住／一回头囚窗下竟已白头／七仙，五友，都救不了你了／匡山给雾锁了，无路可入／仍炉火未纯青，就半粒丹砂／怎追蹑葛洪袖里的烟霞？／／樽中月影，或许那才是你的故乡／常得你一生痴痴地仰望？／而无论出门向西笑，向西哭／长安都早已陷落／这二十四万里的归程／也不必惊动大鹏了，也无须招鹤／只消把酒杯向半空一扔／便旋成一只霍霍的飞碟／诡绿的闪光愈转愈快／接你回传说里去
47、 余光中的诗歌，除了它的主题能满足一些需要外，似乎找不到什么经典之作。像那首《乡愁》就不必说了，倒是有几首，像《碧潭》、《五陵少年》、《问烛》、《永远，我等》等还有些意境，但比起同是宝岛的诗人洛夫、郑愁予、商禽还是要逊色许多。老余的诗歌最大的一个特点，就是太注重音韵和节奏了，这样大概容易害义，往往流如一般的歌词了，从某种意义上来说，老余更适合当一个出色的词作家，真的那样，台湾的庄奴怕是要掉饭碗了。如果这样的古典修养，加上西学的穿凿，用之于散文的写作上，必定会自成一家。
48、此前听闻余光中先生在八十大寿送给自己的礼物，是两本诗集，觉得这个老头甚是可爱。
49、悲歌可以当泣，远望可以当归——汉乐府民歌《悲歌》
50、最广为人知的那首《乡愁》，创作于早期，属于历史文化怀乡诗。虽然我不敢说现在两岸三地的年轻人，还能感受到他当时的乡愁。某种程度上，他的这首诗是绝唱。
51、另外，这首诗被收录的诗集便是以《白玉苦瓜》为名。“书以《白玉苦瓜》为名，也许是因为这一首诗比较接近前面所悬‘三度空间’的期望吧。”余光中所谓的“三度空间”，指的是“纵的历史感”“横的地域感”“纵横相交而成十字路口的现实感”。而这三点都在这首诗中很好地体现了出来：白玉苦瓜的身上齐聚了历史感和地域感，这件艺术品既留下了时间的痕迹，本身又远渡海峡，见证了历史与地域的发展变化；而诗人站在现实里，成为了历史和地域的守望者。
52、对于写作意义，他还曾写道：我写作/是迫不得已/就像打喷嚏/却平空喷出了彩霞/又像是咳嗽/不得不咳/索性咳成了音乐/我写作是为了炼石补天。
53、>2中秋月明夜千里寄相思一轮明月高悬勾起心底无限暇想游子张望的姿势虔诚胜似朝圣者的模样眺望远方北国上空同样的圆月祈盼普照家乡的那一片辉光可否将我一腔热情满目湿润的泪光捎回清辉洗面耳际呼唤声骤起月桂下依昔母亲慈祥的面容花香中落下的是父亲伫立夕阳削瘦的身影秋雨淋沥柔情油然升起漂泊的浮萍牵着思念的线天有多大就会飞出多远流浪的足迹延伸着亲情的血脉地有多广就会渗至多深背负着这沉重的债对月愧叹何日才能尽孝膝下一剪纤细的倒影摇碎一地的月光家乡雪原上掠过的飞鹰曾是梦转千回的向往回眸初恋的果实是否依旧挂在记忆桂树上散发芬芳在这个月明之夜萧瑟的秋风将一颗浮游的心熏染的越发的凉中秋月明时一夜的细雨纷飞胸口上涨的潮水冲破思念的河堤泛滥成灾3游子的思念思念故乡的山故乡的山的是那样的青思念故乡的水故乡的水的是那样的绿思念故乡的云故乡的云的是那样的淡思念故乡的人故乡的人的是那样的亲游子的思念一天一天又一天但愿人与青山绿水云长久有朝一日共团圆乡愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起。故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离。
54、 1960年代末1970年代初，余光中刻意用直白近乎民歌的语言、充满节奏的音韵和句式进行创作，结晶而成《白玉苦瓜》诗集中多首极富音乐美的诗歌，标志着他对诗歌入乐的实践由不自觉进入自觉创作阶段。他说“歌，正如发行刊物和举办朗诵会一样，也是现代诗大众化的一个途径。当社会需要歌，好听又有深度的歌，诗人就应该满足这需要。”他与杨弦、李泰祥等作曲家多有往来，合力发起和推动了台湾现代民歌运动，影响深远，这场运动也波及到大陆，推动了大陆文革后歌曲的发展。但余光中给两岸三地诗歌界及音乐界带来的启示还远未引起重视。余光中在1975年写就的《出版前言》曾提出希望：“相信不久的将来，诗人与音乐家会有更壮阔的结合，以重扬大汉之心声。”近四十年过去了，诗与歌的结合还远未达到余光中的愿景，重新审视他的“歌诗”仍然具有重要的现实意义。
55、不过，他的诗歌作品水平也是参差不齐的，“明年的情人节，下不下雨，明年？/谁知道呢？谁知道/去年的情人节有没有下雨？/谁记得当时谁哭得最潮湿？/下一次情人节，谁是你情人？”(《诀》)不仅拖沓，而且浅薄，不断地反复，却把诗的节奏打得稀乱。一本诗集中如果有几首这样的作品，那要当一个大诗人，便为时尚早。
56、12：李白，是中国诗史的旷代奇才，是中华民族的骄傲。余光中先生所寻觅的，如诗人自己所说是一种“宛转的怀乡”，也是我们民族所普遍共有的一种历史的情感。请聆听《寻李白》，有请唐静老师和梅扬浠同学。
57、但他一生的创作都在与自己争论。“中年时代/我一直在「你不知道自己是谁」与「你知道自己不是谁」之间/寻寻觅觅/追求归宿/到了白玉苦瓜一诗/才算是「你知道你是谁了」”。
58、故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离。离别后，乡愁是一棵没有年轮的树，永不会老去。
59、 余光中这些入乐诗歌的音乐美还体现在“重复”手法的运用上。他说：“‘重复’(repetition)是诗的一大技巧：叠句，半叠句固然是重复，脚韵，双声，半谐音，行内韵等等也无不是重复。”他的格律体诗、半格律体诗以及单节诗歌都存在“重叠”的句法，或者是叠句即同一句子反复出现，往往是主题句，如《昨夜你对我一笑》重复首句三次；《江湖上》4节都以“答案啊答案/在茫茫的风里”结尾。这些入乐诗歌中更多的是半叠句，即句式一致，但词及词组有微调，达到重章叠唱效果。如《乡愁》“乡愁是……”、“……在这头，/……在那头”句式的多次重复；《乡愁四韵》每节首尾“给我一……啊……”句式的重复。
60、 中国现代歌曲对余光中也有影响，他年少时经历了战乱流亡，在他成长的岁月中，抗战歌曲是时代的最强音。他思念的中国“在抗战的歌谣里”。1997年他写下了诗歌《只为了一首歌——长春赴沈阳途中》，那首歌就是潘孑农作词，刘雪庵作曲的抗战歌曲《长城谣》。他“小时候常唱的抗战歌曲：‘我的家在东北的松花江上’”，这首《松花江上》是张寒晖创作的著名抗战歌曲。在诗歌《赠斯义佳》中余光中还提到过端木蕻良作词，贺绿汀作曲的抗战歌曲《嘉陵江上》。这些抗战歌曲激励着少年余光中的心，那忧伤又昂扬的旋律化入他日后的诗歌中，也定下了他诗歌爱国怀乡的主基调。